El mundo web estan basto pero al mismo tiempo egoista y ese es el reflejo de los blogs. La mayoria de nosotros escribimos aqui (en mi caso no con mucha continuidad) y no sabemos por que, si al final de cuentas nadie te lee al menos que postees algo dei nteres comun como mi tutorial para pintar con policromos ajajajaja. Nunca he podido sincerarme abiertamente en la decena de blogs que he tenido, para eso tengo un diario personal en mi casa, se me olvida actualizar directamentecasi siempre y siempre me cuestiono la utilidad de esta pagina, aunque a decir verdad ultimamente me cuestiono la utilidad de todo. Supongo que algun dia podre hacerlo, aunque de verdad no gano mucho, si al final de cuentas mi blog es leido poco y pasado desapercibido , pero al mismo tiempo esto no me quita el sueño. Es raro, es como el egocentrismo mismo pero al mismo tiempo no me importa.

En fin, si alguien lee esto que sepa que no he muerto xDDD que estoy viva y muriendome de frio en Santiago en este mismo instante

Algunos Tips para Crear

Una de las cosas mas dificiles en terminos artisticos que no implique el oficio o la ejecucion del material o el instrumento es crear. Obtener una idea propia, puede ser el resultado de un complejo estudio de materias, simbolos, formas o colores o, simplemente , salir de la nada, a la que podriamos llamar inspiracion fugaz.

A continuacion escribire algunos tips de como estimular o generar una idea creativa, basado en mi experiencia, y que tienen que ver con el area Visual ,especificamente pintura y dibujo.

1- Leer. Una de las cosas mas basicas que se debe hacer en general. Estudiar, investigar, sobre arte, sobre autores, sobre pueblos indigenas, pigmentos, simbolismos, referencias psicologicas, oniricas, etc. Comprar un buen libro sobre algo, aunque sea un poco caro, por que en internet es muy dificil o practicamente imposible encontrar libros buenos o completos sobre los temas que te puedan interesar, no recomiendo explicitamente a wikipedia, al menos que sea para saber de que se trata algo de cultura general, su informacion es demasiado amplia, muchas veces erronea y tiene a confundir. Encuentra a tu artista favorito, lee sobre el, en que se inspiraba, por que utilizaba ciertos colores o formas, los objetos que suele plasmar, el contexto historico y personal. Los libros de Taschen sobre autores son bastante buenos, relativamente baratos y aunque lo que retratan no es muy extenso ni detallado, es muy completo en relacion al precio que tienen.

2- Cambiar tu forma de mirar las cosas: Siempre he creido que una de las gracias de la vida, es cambiar tu percepcion y tus prejucios, aunque allas crecido con muchos. Algo que distingue bastante a las personas del ambito artistico es por su forma distinta de ver el mundo, muchas veces la creatividad no esta en inventar algo, si no en dar vuelta el significado o el uso de ese objeto o conecpto. Por ejemplo Dalí tenia obsesiones compulsivas con el Angelus de Millet por que decia que lo encontraba un cuadro muy sexual, y lo solia replicar en sus obras o Duchamp, con los ready made.

Esto cuesta un poco, por que a veces te tildan de extraño o de excentrico…pero vamos, para ser creativo no hay que hacerle caso a las demas personas, si no todo lo contrario.

3- Escribe: Escribir es fundamental, no creo que haya algun artista en el mundo que no lo haga. Garabatea, inventa historias,describe objetos o situaciones, o simplemente escribe un diario. Los surrealistas tenian un metodo de invencion llamado automatismo psiquico el cual se basaba en la creacion impulsiva causada por el “inconsciente”(actualmente llamado “brain storming” por los ,no muy agraciados por mi, pubilicistas) . Solo sientate, relajate, pon musica y comienza aescribir lo primero que te venga a la cabeza. Te recomiendo un libro o libreta que te guste, en general yo utilizo cualquier cosa para este tipo de escrituras, pero todo lo que ayude a la creacion es bueno.

3- Dibuja: Al igual que el escribir, lo mejor es garabatear, rayar, trazar, pintar, y si es con pluma o lapicera mejor. Dibuja contornos figuras, objetos, libera lo que quieras hacer, recuerda cuando eras niño y te ponias a pintar en tu casa cuando estabas aburrido, inventa historias, infantiles o mas adultas.

4- Conversacion: Una de las cosas que mas me ha servido es la conversacion con gente que se interesa en cosas parecidas a las mias, me ayuda a aclarar la mente y a estipular conceptos o realizar relaciones entre lo que estoy haciendo en ese momento y en lo que estoy por crear. Al hablar con amigos, vas desembrollando muchas ideas inconclusas e incluso ellos te pueden aportar a lo que quieres hacer.

5- Libreta!!!: esta es aparte de la de escribir, yo siempre ando con una libreta para anotar ideas que se me vienen a la cabeza, cuando me da la inspiracion repentina a cualquier hora, siempre tenerla a mano en tu bolso de viaje o en una mochila.

6- Trabaja duro: una de las formas mas efectivas, es que la inspiracion de pille trabajando en algo. Muchas veces las ideas son chispazos que te vienen a la cabeza sin razon y una de las maneras que mas resulta es esta.

La naturaleza y sus Símbolos en la pintura religiosa: El Trigo

EL trigo es el fruto por excelencia de la tierra.En la antigüedad se cuenta que Ceresse lo dio al hobmre con motivo del reencuentro con su hija Proserpina.
Origenes Miticos:
Atributo de Ceres, Diosa de las cosechas
Significado: Símbolo Eucarístico; atributo de la alegoría del verano, de los meses de junio y de julio y de la abundancia.
Episodios y personajes:
Sacrificio de Caín,sueño del faraón,sueño de José, parábola de la cizaña y del smebrador, Rut en n campo de trigo, Ultima Cena.
Fuentes: Génesis 1,1-17;37,5-8;41,1-31. Libro de Rut , San Juan 12,24, San Marcos 14,12-26, San Lucas 22,24-30;26,17-30, Cesare Ripa, Abundancia, mes de junio, mes de julio,Verano, Iconología.
Son númerosos los episodios y los pasajes de la Biblia donde aprece el trigo, comenzando por la ofrenda hecha por Abel al Señor después de haber dado muerte a su hermano. También en el Génesis se narra el famoso sueño de las gavillas que tuvo José, hijo de Jacob. Este mismo José poco después interpretaría la visión del faraón en la que aparecía las vacas gordas y las vacas flacas, y luego la de las espigas granadas y las espigas secas.

La imagen del trigo, y por consiguiente del pan, está estrechamente ligada a la Eucaristía:durante la Última Cena Jesús bendijo el pan y elvino, o sea, ofreció su cuerpo y su sangre para la salvación de los hombres. A menudo resulta recurrente en los episodios de la Natividad, donde la yacija en la que descansa Jesús está compuesta de espigas de trigo para recordar el pan eucáristico. En el contexto iconográfico, una alusión semejante al futuro sacrificio de Cristo la encontramos también en las representaciones de la Virgen con el Niño que lleva en sus manos unas espigas de trigo  o de pan, a veces junto con un racimo de uvas. Encontramos la misma simbología en las naturalezas muertas, donde aparecen a menudo  en mesas llenas

de manjares el pan y una copa de vino. Las alegorías del verano y de los meses de junio y julio tienen como atributo unas espigas o gavillas de trigo; las abundancia está representada como una mujer que lleva una haz de espigas en el brazo o en su cornucopia.

Fuente: La naturaleza y sus simbolos: Plantas flores y animales, Los diccionarios del Arte, Editorial Electa, 2da edición,Lucia Impelluso, Traduccion de José Ramos Monreal

Materiales: El Lápiz gráfito

Esta es mi segunda nueva sección, desde ahora en adelante hablare sobre los materiales, más que nada para conocerlos mejor, saber de donde provienen y datos de interés general.

Comenzaré con uno de los más básicos:

El lápiz Gráfito:

El lapiz grafito
Los lapices se fabricaron por primera vez a mediados del siglo XVI en keswick, Reino Unido, a raìz del descubrimiento del grafito en la localidad de Borrowdale. El lápiz primitivo era un pedazo de grafito envuelto en piel de oveja.
Al extenderse su uso por Europa se ensayaron distintas variantes hasta que los artistas italianos concibieron una funda de madera que mejoro su manejo. El gráfito se cortaba en láminas y éstas ,a su vez en barras que se embutian en muescas largas practicadas en listoncitos de madera.
La fabricacion en serie de lapices no comenzo hasta mediados del siglo XVIII, en los albores de la revolución industrial.Por entonces Cumberland en Inglaterra y Nuremberg en Alemania se conviertieron en los dos grandes centros  de manufacturacion de lápices. El descubrimiento de yacimientos de gráfito de gran pureza en Asia, permitió a los fabricanetes alemanes y franceses(Faber-Castell y Conté, respectivamente) romper el casi monopolio de Cumberland e iniciar la gran produccion en masa. Nuremberg es el principal centro de fabricacion de lapices.
El cedro es la madera con la que se fabrican los lápices: es lo suficientemente blanda como para facilitar el afilado y lo suficientenemete resistente y rigida como para asegurar la calidad del lapiz.Hoy en dia, en la inmensa mayoria de los lapices producidos en todo el mundo se fabrican con madera de cedro de California, un árbol que se replanta de manera constante y que tiene asegurada su sostenibilidad ecologica. De forma alternativa, existen lápices de uso escolar que sustituyen la madera por cartones y fibras recicladas. Mucho menos aconsejables son algunos lápices fabricados con maderas tropicales blandas cuya explotacion es ecologicamente nefasta; éstos pueden identificarse por las pequeñas pintas rojizas visibles en la madera.

El grafito:
EL grafito es un metal de color gris plomo brillante descubierto en 1564 en Borrowdale Inglaterra. SE creyo alguna variedad del plomo hasta 1779, el quimico sueco Karl WIlheim Scheele demostro que se trataba de carbón cristalizado y en 1789 el geólogo alemán Abraham G. Wagner lo llamó grafito en honor a su emplo como medio de escritura.
LA confusion con el plomo llega hasta nuestros días: en la actualidad, aún se habla de “lápiz-plomo” o de “mina de plomo” a propósito del grafito y la palabra inglesa con la que se designa la mina de un lápiz sigue siendo lead, es decir “plomo”. Originalmente, el grafito se empleaba en estado puro y su dureza variaba en gran medidad según cada yacimiento. Los fabricanetes Conté, Faber y Hartmuth, desarrollaron simultaneamente a finales del siglo XVIII el método de elaboración de las modernas minas de grafito mezclando este material pulverizado con arcilla cerámica y cociendo la mezcla para darle rigidez. Cuanta mayor proporción de arcilla, más dura es una mina cuyo grosor oscila alrededor de los 2,5 mm en la mayoria de las marcas. Una mina dura puede afilarse mucho mas que una blanda, dando un trazo más fino y de tonalidad más clara que el de esta. Todos los fabricantes de lápices en distintos grados de dureza hasta un máximo de 20 grados diferentes.

Grados de Dureza
La dureza de la mina de un lapiz puede aparecer indicada en su mango mediante un numero solo: cuanto mas alto es este, mas dura resulta la mina esto es caracteristico de las gamas de escritura( tipicamente, en las comercializadas por la marca Standler), que suelen ir del 1 al 4. En las gamas de mayor calidad la indicacion incluye las letras H (duro o hard) o B ( blando), acompañadas de una numeración que indica el grado de dureza o blandura.  Algunos lápices de escritura presentas en la indicacion F que significa que la punta puede afilarse mucho (debido a que la mina es dura). LA indicacion HB que podria traducirse como ni blando ni duro, ocupa el lugar intermedio en las gamas mas estensas y es la mas indicada para la escritura.

- Materiales y Tecnicas, guia completa, Editorial Parramon.

La Naturaleza y sus simbolos en la pintura religiosa:Árbol

Origenes miticos: Adonis nacio de un árbol

Significados: Vida, muerte, bien, mal

Episodios y personajes: Atributo de San bonifacio y san Bavon

Fuentes: Ezequiel 17,24Génesis: 2,9 Isaías: 11,1-3

Considerado desde siempre una manifestacion de la presencia divina, el árbol ha sido objeto de veneración en cuanto imagen que pone en comunicación el mundo celestial, el terrenal y los infiernos. En Oriente Próximo el árbol se asocia al culto de la Madre Tierra y a los ritos de fertilidad de las cosechas; el mito del nacimiento de Adonis de un árbol hunde sus raíces en esos rituales. En la religión cristiana el árbol asume un importante simbolismo. El señor hace germinar en el Jardín de Eden todas las especies de plantas, entre ellas el árbol de la vida y el árbol del conocimiento del bien y el mal, puestos justo en el centro del jardín. Adan y Eva, tentados por la serpiente, comen el fruto del árbol del conocimiento y pagan las consecuencias de una culpa que reacera sobre todo el genero humano. A menudo, en las pinturas que representan algunos episodios de la Pasión y de la resurrección de Jesús, aparece un árbol seco y un árbol y un árbol florido, para indicar la redención contrapuesta al pecado.La presencia simultanea de ambos árboles puede aludir tambien la contraposicion entre iglesia y la sinagoga, entre el bien y el mal. EL profeta Isais cuenta que Jesus nació en el seno de la familia de Jesé, padre de David. Desde la edad media se dio a esta afirmacion una interpretacion visual en la forma de un árbol genealogico; el árbol de Jesé. En tales representaciones, del costado de un hombre que yace dormido brota un árbol en cuyas ramas están representados todos los antepasados de Cristo.

Fuente: La naturaleza y sus simbolos: Plantas flores y animales, Los diccionarios del Arte, Editorial Electa, 2da edición,Lucia Impelluso, Traduccion de José Ramos Monreal